作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？这里我给大家分享一些最新的教案范文，方便大家学习。
儿歌声乐课教案篇一
一、
教学
目的：使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹及共鸣腔体的正确打开和运用。
二、教学方法：
讲解、示范、启发式教学。
三、
教学重点：1．指导学生体会正确呼吸方法
2．指导学生正确的发声状态
四、教学难点：
让学生明确如何找到歌唱呼吸的对抗力与咬字的重心所形成的歌唱平衡的协调，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
五、教学教具：
钢琴、谱架、六、教学过程：
（一）简单扼要地介绍歌唱的发声原理：
呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉，想象自己是个大胖子，身体像气球一样。
（二）实际操作训练 1．歌唱发声中的发声训练；
(1)1234︱5432︱1—‖（慢速哼鸣）
en......(2)1234︱5432︱1234︱5432︱1—‖(快速哼鸣)
en......(3)1 3 5 1—5 3 1 ‖
a......训练要求：
(1)练习速度：由慢至快。
(2)利用哼鸣感受气息，寻找头腔位置
(3)张口练习，放松肩膀，气息下沉。
(1)老师示范，提出要求，讲解练习的要点；
(2)学生逐条做发声练习，教师随时指导； 2．演唱布置歌曲
(1)跟伴奏演唱，逐句抠解
(2)完整演唱
（三）小结：指出课程要点，课下多注意，回去听上课录音。
（四）布置作业
儿歌声乐课教案篇二
第 一 单 元
二、教学目的：通过声音训练和歌曲作品的教学，使学生能较好地运用声音的技能技巧、能较好地调控音色，较完整地表达声乐作品。
三、教学内容：
1、练 声 曲：
（2）5 6 5 4 5 4 ︱3 43 2 3 2︱1—‖
li la li la li
（3）5 6 5 4 5 4 ︱3 4 3 2 3 2 ︱ 1—‖
mi ma mi ma mo
2、练习曲目： 《美丽的草原我的家》 《啊！中国的土地》
四、教 法：讲授法、因材施教法、练习法。
教
案
提
纲
一、《美丽的草原我的家》 f调 授课时间：3课时
教学重点：歌曲作品的处理。
教学难点：① 开始乐句“美丽的草原我的家”的高位置发声；
② 高音乐句“牧羊姑娘放声唱”的共鸣与气息状态。
解决方案：① 通过母音“li”、“la”的训练，为“美丽”的发声打下高位置基础。② 通过“u”、“o”的练习抓好“姑娘”里母音的发声共鸣习惯。
教学过程：
1、声音训练：练声曲（1）、（2）的练习。
练习要领：① 保持微笑状态，体会以鼻腔为中心的面罩共鸣的形成；②注意咬字吐字的准确，尽量做到字正腔圆；③ 感受气息支点的作用，体会高位置与深呼吸的对抗作用。
2、新歌学习
（3）深入学唱歌词，注意吸气换气、强弱控制、音色把握等技术问题，并从中找到在发声上存在困难的母音，通过有目的的强化训练加以解决；（4）加强发声歌唱的流畅性，感受声乐作品的艺术性。
3、答 疑
（1）小组成员分别演唱声乐作品；
（2）歌唱者和小组成员分别指出演唱的不足及解决方法；（3）教师作评价
总结
，并归纳解决问题的方案。4、歌唱表演：进行小组内的声乐观摩。
5、布置作业：布置新作品或提出声音训练要求。
二、《啊！中国的土地》 a 调 授课时间：3课时
教学重点：歌曲教学。
② 加强“i”母音的训练，认识并掌握闭口音的共鸣及气息状态。
教学过程：
1、声音训练：练声曲（2）、（3）的练习。
练习要领：① 保持微笑状态，加强母音发声的高位置； ②“u”“o”保持含着水的打开状态，体会气息与高位置的对抗感觉； ③“mi”“ma”母音要体会“装在面罩盒向下唱”的感觉。
2、新歌学习
（1）了解作品的思想情绪，解决歌曲的节奏难点；
（2）科学处理作品的气息特点，解决演唱中的呼、吸与换气关系；（3）通过母音训练，解决歌唱中的咬字吐字和发声共鸣问题；（4）加强歌曲的艺术处理，完整地表达作品。
3、答 疑
（3）教师作总结分析，并归纳解决问题的方案。
4、歌唱表演：进行小组内的歌唱观摩。
5、布置作业：布置新作品或练声要求。
第 二 单 元
二、教学目的：通过两首声乐作品的教学，使学生在注意声音运用的基础上，能较好地理解作品的情绪，有感情地演唱歌曲作品。
三、教学内容：
1、练声曲：
（2）5 6—︱5 6 5 4 3 2︱1––‖
2、练习曲目：《北京颂歌》 《清晰的记忆》
四、教学教法：讲授法、练习法、因材施教法。
教 学 提 纲
一、《北 京 颂 歌》 d调 授课时间：3课时 教学重点：歌曲教学
② 通过喉头位置的训练，解决结束乐句的高音问题。
教学过程
1、声音训练：练习曲（1）、（2）
练习要领：① 练习（1）用顿音演唱，注意气息向下找喉头位置的发声感觉；② 练习（2）的“ya”母音要贴住后咽壁吸着唱； ③ 注意共鸣位置与气息的对抗状态。
2、新歌学习
（4）完整演绎作品，突显作品的艺术性。
3、答 疑
（1）小组内的成员分别演唱声乐作品 ；（2）自我评价和相互探讨演唱效果；（3）教师总结评价，提出改进意见。
4、歌唱表演：小组内各成员进行演唱观摩。
5、布置作业：新声乐作品或声音训练要求。
二、《清 晰 的 记 忆》 f调 授课时间：3课时
1、声音训练：练习曲（3）、（4）
练习要领：① 练习（3）要注意顿和连的结合，加深面罩共鸣的体会； ② 练习（4）要注意有目的的打开，在做好咬字吐字的基础上贴着后咽壁吸着唱，体会气息的支点作用； ③ 保持良好的歌唱状态，注意音色的和谐统一。
2、新歌学习：
（1）了解作品，熟悉作品的旋律，掌握作品的音准、节奏；（2）初步处理作品，了解歌曲的创作特点和情绪特征；（3）重点解决歌曲作品的演唱难点，能较完整地表达作品；（4）加强艺术处理，强调歌曲表达的艺术性。
3、答 疑：
（1）小组内各同学分别演唱声乐作品；（2）实行相互评价和自我评价；（3）教师总结，并提出改进意见。
4、歌唱表演：小组内各成员进行演唱观摩。
5、布置作业：布置新的声乐作品或练声要求。
第 三 单 元
二、教学目标：通过两首歌曲作品的教学，使学生能较好的体验作品的情绪特点，在声音表现的基础上，融入体态语言的表演。
三、教学内容：
1、练 声 曲：
u o o o u o o o u o o o u o o u o
（2）1 5 5 5 5– ︱ 4 3 2 1––‖
o a a a a o a
yi yuo yi you yi a o a o a
2、练习曲目：《忆秦娥—娄山关》 《风萧瑟》
四、教学教法：讲授法、练习法、因材施教法。
教 案 提 纲
一、《忆秦娥—娄山关》 a调 授课时间：3课时
教学重点：歌曲教学。
教学难点：① 声音强弱力度的控制；
② 高音“苍山如海”的音色和气势。
解决方案：①采用顿音训练，加强声音的瞬间爆发力；
1、声音训练：声音训练（1）、（2）
练习要领： ① 注意各个母音的开口发声状态；
② 保持微笑的歌唱状态，注意良好的面罩共鸣效果；
③体会开口音的打开、注意帖着后咽壁吸着唱，突显气息的支持作用。
2、新歌学习
（1）初步了解作品，掌握歌曲的音准节奏和音乐的基本色调；
（3）重点解决歌曲演唱的难点问题，能较完整地表达作品；（1）加强歌曲作品的艺术处理，注重声乐作品的艺术表现力。
3、答 疑
（1）小组内各同学分别演唱声乐作品；（2）实施集体评议和自我分析；（3）教师总结并提出改进建议。
4、歌唱表演：实施小组内的声乐演唱观摩。
5、布置作业：布置新的声乐作品或提出新的练声要求。
二、《风 萧 瑟》 降g调 授课时间：3课时 教学重点：歌曲教学
教学难点：① 歌曲作品中力度、速度的把握；
② 歌曲中节奏的把握； ③ 歌曲中戏剧情绪的表达。
解决方案：① 通过有针对的声音训练，解决声音力度的控制问题；
② 通过有针对的节奏训练，解决节奏上存在的问题； ③ 通过作品分析和音响欣赏，解决歌曲的情绪表达问题。
教学过程：
1、声音训练：声音训练（3）
练习要领：① 保持良好的微笑状态，笑肌上提，挂好面罩盒；
② 保持良好的打开状态，做好咬字吐字，做到字正腔圆；
③ 在做到控制好高位置的同时，努力做好向下着力发声，稳定喉头的歌唱位置。
2、新歌教学
（1）欣赏作品的音响资料，初步了解作品的风格特点和情绪特征。
（2）哼唱作品，找出在演唱中难于把握的地方；并标出吸气换气的地方。（3）通过专门的母音练习重点解决歌唱中出现的问题；并在处理作品的过程中解决好节奏及强弱的对比关系。
（4）处理好歌唱中的音色问题，注重演唱表现的艺术性。
3、答疑 （1）小组内各同学分别演唱歌曲作品；（2）小组内集体评议和演唱者自我评价；（3）教师总结并提出改进建议。
4、歌唱表演：声乐课小组内的声乐观摩活动。
5、布置作业：布置新的声乐作品或新的练声要求。
第一学期补充曲目： 《岩口滴水》、《满江红》、《雪花》
第 四 单 元
一、课题名称：歌唱表演
二、教学目标：通过声乐作品的表演教学，使学生能较好地运用歌唱和体态表情来表达作品，能较完整地演唱、表演好两首声乐作品。
三、教学内容：
1、声音训练：
u o o o u o o o u o o o u o o u o
yi you yi you yi you yi
2、练习曲目：《这就是我的祖国》 《啊！亲爱的爸爸》
四、教 法：讲授法、练习法、因材施教法、演示法。
教 案 提 纲
教学难点：① “u、o”母音的高位置发声及打开状态；
② 结束乐句高音的演唱。
解决方案：加强“u、o”母音的发声训练，解决作品中多次出现的“阔、果、国窝”等压韵字的发声歌唱；在声音训练中加强大音程的训练，解决上高音的位置与气息问题。
教学过程：
1、声音训练：练习（1）、（2）
练声要求：咬字准确，保持含水状打开内口腔； 保持忍住笑的感觉，稳定高位置的音色； 注意向下用力的方式，稳定喉头的歌唱位置。
2、歌曲学习：
（1）学唱歌曲，规划吸气换气的地方；
（4）在歌曲的强弱、音色、情绪上作细节处理，加强歌曲的艺术表现力。
3、答 疑：
（1）分别演唱作品；
（2）集体评议和自我评价；（3）教师点评总结。
4、歌曲演唱：声乐小组内的演唱观摩活动。
5、布置作业：布置新的声乐作品或新的声音训练要求。
1、声音训练：练习（1）、（2）
练声要求：咬字准确，保持含水状打开内口腔；保持忍住笑的感觉，稳定高位置的音色；注意向下用力的方式，稳定喉头的歌唱位置。
2、歌曲学习：
（4）重新欣赏范唱资料，加深作品演唱的艺术表现力。
3、问题解答：
（1）演唱作品；
（2）分析、评价演唱效果；（3）教师总结。
4、歌曲演唱：小组内的作品演唱观摩。
5、布置作业：布置新的歌曲或练声要求。
第 五 单 元
一、课题名称：歌唱表演
二、教学目标：通过教学，加强学生的歌唱表演能力。
三、教学内容：
1、练 声 曲：
mi ma mi ma mi ma mi
（4）1 3 5 3︱1 3 5 3︱1 –‖
mi hi hi hi ma ha ha ha mo
2、练习曲目：《太行颂》 《我的祖国妈妈》
四、教 法：练习法、演示法、讲授法、因材施教法。
教 案 提 纲
一、《太 行 颂》 f调 授课时间：3课时 教学重点：歌曲教学
教学难点：① 颂歌作品豪迈气势的表达； ②歌唱气息的流畅性。
解决方案：通过歌曲作品的分析解决演唱的情绪问题；有针对地进行声音训练，解决歌曲演唱的气息支持问题。
教学过程：
3、声音训练：练习曲（1）、（2）
声音训练要求：练习（1）要保持忍住笑的发声感觉，在内口腔打开的同时，注意母音发声的正确口型； 练习（2）必须保持面罩高位置的稳定，在向下用力发声的同时体会管状的发声共鸣效果。
4、歌曲学习：
（1）学唱歌曲，规划吸气换气的地方；
（3）重点突破歌曲的情感表现问题，抓好音乐进行的强弱急缓的处理；（4）通篇练习全曲，较完整地表达作品。
5、问题解答：
（1）演唱作品；
（2）分析、评价歌唱效果；（3）教师总结。
6、歌唱表演：小组内进行作品演唱观摩。
7、布置作业：布置新的声乐作品或声音训练要求。
二、《我的祖国妈妈》 f调 授课时间：3课时 教学重点：歌曲教学
教学难点：⑴ 歌曲情绪的表达；
⑵ 结束句的高音演唱及气息的控制。
解决方案：⑴ 加强对作品词曲的分析，并通过歌词朗诵的情感来强化演唱的情感。
⑵ 加强大跨度的音程训练，确保高音演唱时的位置及气息状态。
教学过程：
1、声音训练：练习曲（3）、（4）
声音训练要求：咬字吐字准确，保持微笑的歌唱状态；“ ma”母音要求稳定面罩打开，发声时贴着后咽壁吸着唱，稳定喉头的发声位置；练习（4）采用顿音唱法，追求声断气连的演唱效果和灵巧而集中的声音形象。
2、歌曲处理：
⑶ 采用分析、朗诵等形式，感受作品的情绪特征；
⑷ 采用声音训练⑴作主要练习手段，重点突破结束句的音高问题； ⑸ 较完整地演唱《我的祖国妈妈》。
3、问题解答： ⑴ 演唱作品；
⑵ 分析、评价演唱效果；
⑶ 教师总结。
4、歌唱表演：小组内的声乐观摩活动。
5、布置作业：布置新的声乐作品或练声要求。
第 六 单 元
一、课题名称：歌唱表演
二、教学目标：通过课堂教学，加强学生的演唱能力和表演能力。
三、教学内容：
1、声音训练：
2、练习曲目：《春光曲》 《帕米尔，我的家乡多么美》
四、教 法：讲授法、演示法、练习法、因材施教法。
教 案 提 纲
一、《春 光 曲》 升f调
授课时间：3课时 教学重点：歌曲教学
教学难点：⑴ 连音与顿音的结合；
⑵ 连续高音的演唱。
解决方案：
1、声音训练：声音训练（1）、（2）
声音训练要求：两个练习都是连音和顿音的综合练习，要求在注意高位置的同时体会声音跟着气息的方向发声；注意咬字的准确，做到字正腔圆。
2、歌曲处理：
⑴ 初步熟悉歌曲，体会旋律进行的特点；
⑵ 规划吸气的位置，着重加强开口音的发声打开状态；
⑶ 重点练习作品中连续高音的演唱，抓好声音的位置感和气息向下找支点的练习，保证每个高音唱出来的质量。
⑷ 较完整地演唱作品，在保证声音质量的同时加强作品表现的艺术效果。
3、问题解答： ⑴ 歌曲演唱；
⑵ 演唱效果评议；
⑶ 教师总结。
4、作品演唱：小组内的声乐作品演唱观摩。
5、布置作业：布置新的声乐作品或新的练声要求。
⑴ 半音及7/8拍子的演唱； ⑵ 结束句八度音程的演唱。解决方案：
⑴ 加强视谱练习，解决音准和节奏问题；
⑵ 通过大跨度音程的训练，解决结束乐句的演唱。教学过程：
1、声音训练：声音训练（3）、（4）
声音训练要求：练习⑴在演唱中要注意内口腔的打开，“a”母音要贴住后咽壁吸着唱；“o”母音要保持想笑的歌唱状态，控制好面罩的共振效果，体会气息的支点作用；顿音练习重点追求集中而灵巧的声音效果。
2、作品学习：
⑴ 初步了解作品，基本稳定作品的速度，认知作品的风格色彩；
⑵ 着重解决变化音的音准问题及歌曲引子的演唱，在连续高音出要求咬字的果断与气息的着力方向； ⑶ “飞”、“肥”、“美”、“辉”等几个字的咬字发声； ⑷ 完整地演唱作品，注重歌曲的艺术表现效果。
3、答 疑：
⑴ 演唱声乐作品；
⑵ 演唱效果评议；
⑶ 教师总结并提出改进建议。
4、作品演唱：小组内的作品观摩活动。
5、布置作业：布置新的声乐作品或新的声音训练要求。
第二学期补充曲目： 《黄河颂》、《重归苏莲托》、《英雄赞歌》
儿歌声乐课教案篇三
;摘要：在幼儿园区域活动中，幼儿歌唱活动是必不可少的，也是艺术领域中常见的一种活动形式，幼儿园教师的音乐基础与歌唱能力是组织活动的关键，高职学前教育声乐课程以幼儿歌曲演唱为主，本文通过课程研究，以如何提高学生对幼儿歌曲演唱技巧出发，分别从音乐基础知识训练和幼儿歌曲演唱技巧两方面进行阐述。
关键词：学前教育;幼儿歌曲演唱技巧
一、引言
人们表达自己心情和愿望的最自然的方式莫过丁歌唱，同事也是儿童表达自己思想的一种方法。幼儿歌曲，主要以幼儿生活为题材，反映幼儿的情趣，感受，表现幼儿心理特点，认知特点和审美特点。学前儿童歌唱活动在幼儿园开展最为广泛普遍，在音乐教育中占有重要地位，将学前儿童的音乐学习和全面发展有机地结合在一起。可见，学前儿童音乐教育不仅对学前儿童进行音乐基本知识、技能的训练，通过音乐这种教育手段，能够促进学前儿童的身心发展以及智力、情感、个性等方面的和谐发展，提高儿童的基本素质，实现教育的目的。幼儿园新入职教师面对音乐活动课会有很多棘手的问题，教师若要顺利地度过这个适应期，还需要从多方面提高白己，找到好的方法，以此促进自身专业发展，达到组织音乐活动的能力。
二、幼儿歌曲基础知识训练
为了使学生能够掌握歌唱技巧，能够以最快的速度适应幼儿园的教学，组织开展音乐活动，促进教师专业化成长，确立培训目标是前提，分层次培训和确立培训内容是有效路径。音乐基础知识是学习音乐最重要的环节，音乐基础知识包括乐理知识、视唱练耳等。为了使学生能够尽快掌握音乐基本知识，主要训练节奏、节拍、识谱、讲解儿童歌曲中常见的一些符号。
1.节奏;儿童歌曲中常见的节奏型有八平、前八后十六，前十六后八，十六平（出现很少）、大附点、小附点、大切分、小切分。
2.特殊符号（休止符）：儿歌中常见的包括一拍休止半拍休止，比较复杂的有大切分前休止、小切分前休止。休止符在儿歌中出现的几率很高，也是幼儿非常难掌握的，教师要能够很准确的演唱休止符，休止符也是音符，有时值，因此要作为重点掌握的音乐知识。
3.常用记号：连线、反复、强弱、跳音、装饰音。（1）连线：一般是延长音值的意思，连线连几拍，那么相应音就延长几拍。（2）反复：儿歌大部分都是简单的一段体或者两段体，儿歌不宜太长，因此大段的反复出现很少。（3）强弱：顾名思义就是演唱时声音强一点弱一点，一般强弱记号会标记在音的左上角，强用“f”标记，弱用“p”标记，幼儿不同的年龄阶段是能够表达出强弱的，这也需要教师的引领，帮助幼儿更加生动的演唱儿歌。（4）跳音：幼儿歌曲中跳音出现很少，幼儿的气息相对较弱，不能把握跳音的演唱，但是教师要熟知跳音记号，能够用自己理解的方式告知幼儿。（5）装饰音：装饰音在儿童歌曲中也出现很少，装饰音的演唱对丁幼儿也是非常难的技能，歌曲中出现较多的有波音，前倚音。
三、幼儿歌曲演唱技巧训练
学前教育声乐教学中如何演唱好幼儿歌曲，前提是要了解幼儿的嗓音和歌唱习惯，对幼儿有仝方位的了解才能在课程学习中有方向和目标。歌唱既能给幼儿带来无穷的乐趣，又能在潜移默化中熏陶幼儿的情操、启迪幼儿的心智、完善幼儿的品格。因此，歌唱是幼儿音乐教育活动中的重要内容之一。
在幼儿歌曲演唱技巧训练中，培养学生通过学唱不同类型的儿童歌曲，引导学生的表演与创造能力，挖掘表演以及创编能力，培养表现力，提高自信心。结合幼儿园音乐活动的实际情况与要求，使学生能够适应幼儿教学的需要。幼儿歌曲演唱技巧训练包括情感歌词、节奏旋律、音准三个方面。分析理解作品是演唱前必须做的工作，儿歌的内容一般可以分为（人物、动物、景色、赞美、生活常识等），歌词内容和情感都要符合幼儿的审美，随着幼儿身心发展，不同阶段的幼儿都有适合的儿歌，幼儿都能够很好的表达，学生要熟知这些歌曲的特点，也要熟知不同阶段的幼儿演唱儿歌的要求。
1.情感歌词方面，情感一般要体现儿童歌曲的趣味性，突出儿童活泼可爱、天真无邪的思想感情。要理解词义，注意咬字吐字清晰。（1）小班：在演唱幼儿歌唱时，发音和吐字都是很含糊的，发音不准，吐字也不清晰，对歌词含义不懂，只能是模仿，这一阶段的孩子听辨能力和发音能力还较低。（2）中班：这一阶段的孩子，语言、听辨能力有所发展，对简单的歌词有一定的理解，能够理解记忆，演唱中能够较完整的演唱简单的歌曲，音准也有了很大的改变。大班：随着年龄的增长，记忆力、理解力有了很大的提高，稍长、复杂的歌曲都能够演唱，语言能力的大发展，使得咬字吐字更加清晰自然。
2.节奏旋律方面，要求把较难的节奏型要作为重点训练。小班：对于4分之2拍、4分之4拍的歌曲比较容易掌握，四分音符、八分音符相对比较简单，因此，八平节奏、前八后十六节奏更易感受和掌握，到了小班后期才能逐渐发展到基本上能比较合拍地唱歌，最明显的表现就是“走音”现象，小班歌曲不要太难，在没有钢琴伴奏和教师领唱的前提下，幼儿容易跑调。中班：除了能夠演唱4分之2拍、4分之4拍的歌曲以外，对4分之3拍的歌曲的节奏能够初步的理解和掌握，还有带附点的节奏。对丁音准有了很大的把握，在钢琴和教师带领下，大多数儿童能完整演唱歌曲。大班：能够演唱4分之2拍、4分之4拍、4分之3拍、8分之6拍的的歌曲。对难度大的弱起节奏有了一定的认识，附点节奏和切分节奏的歌曲也能够模仿演唱。旋律感有了一定发展，音准方面有了显著的进步。他们能够比较准确地唱出旋律的音高，这个阶段的儿童已初步建立了调式感。
3.音准方面，首先要选择适合不同阶段、符合幼儿嗓音条件的曲目。（l）小班：幼儿在音准方面不一，有的音域稍宽的儿童高音可唱到小字二组的c音，但是个别儿童仅能唱出3个音左右。正常的音域在小字一组的2音到5音，随着年龄的增长和参与活动，其音域可以扩展到小字一组的l音到6音之间。（2）中班：自然音域在小字一组的l音到7音，随着年龄的增长以及参与唱歌机会的增多，音域一般可以扩展到（小字一组的1音至小字二组的1音）。（3）大班：自然音域为（小字一组的l音至小字二组的1音），随着年龄的增长以及参与唱歌活动的增多音域基本上可以扩展到（小字一组的6音至小字二组的2音）。
通过以上分析，教师能够准确掌握幼儿歌唱的特点，在将来的音乐活动组织中，也能够懂得怎样理解作品，能够准确拿捏歌唱活动。
四、演唱歌曲的完整性训练
1.流畅性，气息稳定，真假声结合自然.声音流畅自然。气息在演唱中非常重要，音的长短、强弱、大小都由气息控制，教师在示范教唱儿歌时，要起到正确的引领作用，同时也要熟知幼儿的气息特点。（1）小班：这一阶段的幼儿，气息短浅，肺活量较小，还不能很好的控制自己的气息，在演唱中，不会换气，常常因为气息不够，突然停止，节奏节拍更是注意不了，演唱中一字一顿。（2）中班：对歌唱的控制能力有所提高，突然换气、中断句子的现象有了明显改善。在教师的指导下能够按乐句演唱，能够按要求换气。（3）大班：这一年龄阶段的幼儿，气息有所提高，能够保持的时间较以前有所延长，换气也更加自然，歌唱的音量明显增加。通过了解这些特点，能够帮助教师完整的教唱歌曲。
2.表现力，彰显歌曲个性，歌唱有表情。幼儿的欣赏都是很直观的，因此教师出色的表现力能够很快的吸引幼儿的注意力，教师将作品的内容表现的生动活泼、富有童趣，这是非常重要的一个环节。幼儿的注意力很容易分散，良好的专注力也需要教师的训练。要让幼儿体会到集体歌唱活动中协调一致的快乐。增强在集体歌唱时的合作协调性，使他们不仅能够积极主动地参与歌唱活动，而且喜欢使自己的表现与众不同，创造性地进行表演。
3.声音响亮动听。幼儿也有审美能力，他们会被悦耳动听的歌声吸引，因此，教师声音响亮动听也是组织活动很关键的因素。在高职学前教育声乐课中，对于学生的声音训练是很关键的一个内容，要让学生学会假声，开发学生的演唱能力，能够明亮、富有感情的演唱歌曲。在演唱儿童歌曲时，教师一边弹奏一边演唱，或者一边演唱一边舞蹈，幼儿被教师的表演吸引，幼儿也会跟着一起快乐的歌唱，达到幼儿参与歌唱活动的目的。同时他们还对不同演唱形式产生浓厚兴趣，乐意进行对唱、接唱、领唱、齐唱等，这些演唱形式，能够激发幼儿参与活动的乐趣，也能够展示自己，从中体验集体歌唱活动给他们带来的快乐。
4.歌曲前奏、间奏、尾奏的表达。设计的符合歌曲的特点，适合幼儿感受与欣赏，表现与创造。使幼儿能初步听前奏、间奏来唱歌，能与集体同时开始、同时结束演唱，能较协调地参与集体歌唱活动，并且会用自然好听的声音与集体保持一致。通过整理收集，幼儿歌曲大部分都有前奏，个别歌曲需要教师设计前奏，至丁间奏和尾奏，大部分歌曲都需要教师设计，但是，前奏、间奏、尾奏又是弹唱中必不可少的。动听的前奏能够吸引幼儿集中精力，对歌曲产生兴趣，一段优美活泼的间奏，使得幼儿不开小差，能够继续跟随教师演唱完整首歌曲，恰当的尾奏也能给幼儿留下歌曲更好的印象，使其对歌曲记忆犹新。
五、幼儿歌曲演唱的儿童化
幼儿歌曲演唱中的儿童化是非常重要的一个方面，特别要注意选曲与组织形式，达到声音儿童化、内容儿童化、形式儿童化。选曲可以选择描写人物、动物、景色、赞美、生活常识等歌曲，人物可以帮助幼儿了解人物特征，做一个从小讲礼貌的孩子。动物可以帮助幼儿认识不同动物的特点。景色可以帮助幼儿了解大自然。赞美类的可以培养幼儿的爱心、积极向上的情感。生活常识的歌曲可以让幼儿学会刷牙、洗脸等。组织形式主要以音乐活动为主，包括歌唱、韵律、欣赏、打击乐、游戏活动，通过这些形式开展。也可以加入奥尔夫音乐教学法、柯达伊音乐教学法辅助幼儿的歌唱活动。儿歌教唱也可以边唱边跳、边弹边唱、加入乐器演唱、加入游戏演唱、创设情景演唱、加入声势演唱等。这些演唱形式都能很好的激发幼儿学习儿歌的兴趣，同时也能吸引他们的注意力。
六、结语
学生在幼儿歌曲演唱方面的培养是至关重要的，更要注重教育的实践性，解决学生在幼儿园组织音乐活动中遇到的困境，使学生在以后的工作中，能够顺利地进行教学过渡，达成自身的职业理想。
参考文献：
作者简介：李咏云（1984-），女，廣西幼儿师范高等专科学校教师，副教授，硕士研究生，研究方向：音乐学、幼儿音乐教育。
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;【摘要】声乐课是学前教育的必修课，儿歌演唱又是声乐教学中的必要环节，幼儿师范生已是成人，成年人在教授、演唱儿歌时发声，是用美声、民族、流行或是模仿幼儿的童声？上述现象，在幼师生演唱儿歌的声乐教学中给师生都带来一定程度的困扰。本文从幼师生演唱儿歌时所要注意的呼吸、用声特点、咬字吐字、声音位置出发，对成人幼师生如何更好地演唱儿歌进行探析。
【关键词】幼师声乐;儿歌;演唱方法
一、儿歌演唱的特点
《左传》中有“卜偃引童谣”的记载。我国古代称儿歌为童谣或童子谣、孺子歌、小儿语等等。顾名思义，儿歌是针对幼儿的身心发展特点创作的，是以低幼儿童为主要接受对象的具有民歌风味的适合童声演唱的简短诗歌。童声即少年儿童在变声前的嗓音叫童声。与成人相比，儿童的发声，稚气未脱，音色清脆，音量较小。
（一）儿歌内容浅显、思想单纯，歌声自然流畅、不紧不压
儿歌的内容或单纯集中地描摹、叙述事件，或在简洁有趣的歌词中表明普通的事理。幼教老师在声乐教学中树立美好的自然流畅的声音形象，让孩子们在可感知、可领悟到的生活体验中，体会歌唱艺木的趣味与美好，教师的发声方法、演唱技巧，表演形式，幼儿会在演唱过程中充分模仿，并在模仿中建立起发现美、体会美的桥梁，使幼儿可能由此爱上歌唱、爱上音乐、爱上艺术。
（二）儿歌篇幅精巧、结构单纯，演唱节奏明快、语言活泼
儿歌的传播在很大程度上是通过游戏方式来实现的，游戏中的歌唱，不会去关注吸气、共鸣这些技巧性的发声方法，同时方法的运用又是客观的存在。唱儿歌是儿童情感教育的需要，使儿童在欢乐中受到文学的感染，跟着律动唱出强弱快慢的对比。好的儿歌作品富有音乐感、节奏明朗、生动活泼的儿歌语言，可以引起幼儿的美感、愉悦感，激发他们学习歌唱的积极性。
二、儿歌演唱在幼教声乐教学中的现状
我国幼教专业一直以来注重学生的歌唱基本功的唱功表现，幼儿师范学校的声乐教师多是音乐学院声乐专业毕业，在教学中受学院派影响，更重视幼师生的气息、发声、共鸣等科学发声方法的训练，所教授的曲目也是以经典的声乐曲为主。在调查中发现某一幼师高校的声乐教学进度计划表中（见下图）。从表中可见在幼师声乐中对如何教字功底的培和重视明显不够，在实际教学活动中，教师重视歌唱发声基本功，以演唱中外专业声乐曲为主，对幼儿歌曲的选取、教学、演唱的技艺和能力未在教学进度中体现和重视。
三、儿歌演唱在幼师课堂的训练方法
（一）儿童、成人声区的划分
高校中的幼师生歌唱声区大致可分为三个。一是胸声区亦称低声区，以胸腔为主要共鸣器官，声音柔和、浑厚;二是混声区亦称中声区，以口腔、咽腔为主要共鸣器官，声音圆润、自然;三是头声区亦称高声区，以头腔为主要共鸣器官，声音高亢、明亮。共鸣是以泛音共鸣为主。共鸣腔的灵活调节使成人的歌唱音色丰富多彩，在歌唱时需调节各声区来发声，故成人歌唱有美声、民族、通俗唱法之说。
幼儿的共鸣器官也可分为低、中、高三个声区，整个童声阶段，男童、女童声在音色、音域等方面，区别不是很明显，由于幼儿体质和发声器官等客观条件不同，造成童声音域有所差别。正常情况下没经过训练的童声声区分为两种情况。一是带有普遍性的，适合于教学班中的情况的胸声唱法;二是比较良好的状况，一般适合合唱队的头声唱法。若用胸声唱法唱低音的状态来唱高音，会出现唱不出来或是喊叫的状态。成人亦是如此，容易在换声区上出现转换不自如的问题，导致真假声转换明显。
（二）吐字发音的训练
幼师生在演唱儿歌的时候，尤其要重视歌唱的吐字练习，字正腔圆。吐字归韵。一是口语化，成人演唱儿歌与美声等唱法的区别之一就是演唱风格更加口语化，幼师生在演唱过程中，要做到“歌唱即说话”，乐句如说话般自然亲切，以故事般的表现形式，将儿童歌曲的内涵和意义传达给听众。二是吐字清晰、自然、灵活，语气要真切。“字正”，按照普通话语音规范吐字发音，字音清楚，让人听得明白。幼师生在演唱儿歌的时候，在运用头声为主共鸣位置之外，就要注意乐句中每一个字词的合辙归韵，发声时将声音主要集中于唇齿间以及舌尖上，用打开的、说话的方式进行演唱，吐字做到准确、清晰、圆润、集中。
（三）歌唱氣息的训练
幼师生的肺活量要比儿童大得多，在声乐课上，声乐教师会系统练习练声曲来增强歌唱气息的支撑。幼儿园的儿童说话或歌唱大都有“短、平、快”的特点，发声短促、平直、快速。儿童歌曲结合儿童的气息特点，乐句短小规整。在气息支撑基础上，如何让声音圆润、透亮、灵巧？就必须解决好“气息”与“声音”的结合问题。声音是气息流动与闭合的声带相作用而发出，气是声的动力，一定程度上，声音的训练最重要的就是气息的训练。声音的“硬”起和“软”起、渐强和减弱、顿音和长音等发声练习，在“叹”中唱，说的就是歌唱的吐字与叹气同时进行，用气息包裹声音。打“嘟”的双唇音练习，“s”的长音无声练习等都有利于幼师生找到腰腹部的气息支撑。
（四）共鸣位置的训练
由于生理特点，幼儿园儿童歌唱的声音完全是从口腔的前部发出来的。 声乐乐教师通常采用的是头声歌唱和教学。人的声带在发出高音时声音出现的金属般脆亮的色泽时，声带是通过缩短、边缘变薄来参与高声部的发音，振动的范围也非全部，往往限于边缘的一小段。在这里鼓励幼师生在演唱儿歌时多采用头声共鸣。不仅可以保护声带，而且在今后的幼儿园工作实践中会给幼儿带来良好的示范作用。孩子如天使般的嗓音干净而富有光泽，犹如闪光的银线一样纤细又富于美感，运用头声共鸣可引导孩子们获取更为优美的音质，在气息的支撑下，既可根据演唱需要唱出有力度ff，还可在同一音高上唱出持续的极弱的pp。除了上述的打“嘟”的双唇音练习，练习头声共鸣的有效方法是“哼鸣”练习。哼鸣时，舌头放平，轻抵着下齿，软腭上抬，咽腔呈拱形，嘴唇轻轻闭合，牙关放松，整个口腔像含着一团气，发声时鼻梁上部有振动感。兰培尔提常说：“如果你不能先闭着口唱好，你就不能把张口唱好。”因此哼鸣能有效地调节紧张的腔体，保持声音的统一，有利于真假声的互换调整。
四、结语
在当今幼师声乐教学课堂上，关注儿歌在幼师生声乐课堂上教学与演唱，具有重要的现实意义。目前，幼师生演唱的幼儿歌曲的能力还有待提高，针对幼儿教师的声乐教学模式培养需要探究，幼师生学会唱儿歌、教儿歌，是幼师声乐教学中教师教学的重点目标。儿歌演唱训练和成人歌唱训练是两种不同的教学训练范畴，把儿童发声练习和成人发声练习按教学模块比例区别开进行教学，有针对性地进行儿童歌曲的演唱教育，有利于让成年幼师生的歌唱更优美轻快，更有利于保护幼儿干净清澈的天使嗓音，让儿童歌曲在师生们自如而欢快的歌唱中传递韵律之美，生活之美。
参考文献
作者简介：宋碧（1982—），女，江苏沭阳人，硕士，宿迁高等师范学校音乐教师，助教，研究方向：音乐教育。
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一、本课通过学习《花非花》这首歌曲，使学生了解此曲作者、歌词以及歌曲背景，使学生掌握正确的歌唱姿势与呼吸在歌曲中的运用，为初学者打下良好的基础。
二、使学生掌握歌曲的旋律、音准、调式调性及语言的准确性。
三、让学生注意发声、吐字、咬字以及声区的变化，掌握歌曲的强弱变化，声音的控制能力与表演能力。
《花非花》2周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
一、声音的统一，气息均匀的控制能力。
二、歌曲结尾部分的渐慢与延长渐弱要做的恰到好处。 教学难点：歌曲结尾部分的渐慢与延长渐弱要做的恰到好处。教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
一、组织教学,师生问好。
二、导入：美妙的歌声是无价之宝，它可以使歌唱者自己引为无限的愉快和光荣，并能感动万千听众的心声。如何才能发展一个美妙的声音？首先我们要有一种科学的发声方法来做指导：歌声是运用人体的气息慢慢振动声带，按照所要求的音高而发出的声音，因此我们必须注意如何呼吸。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法yu音练习。12 32 |1—yu........要求：1.两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部要自然保持平稳、正直，眼睛要正直的平视前方；脖子不要往前伸也不要歪着；胸稍向前挺起，腹部微收，但不要僵硬。面带微笑，整个身体的重心略向前倾。
2.呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。歌唱的呼吸比生活的呼吸变化要多，歌唱的呼吸要根据乐句的长短，情绪等变化呼吸，属于有目的有意识的并带有技巧性的。要求均匀的气息控制，u音要圆润，保持平稳，要吸得慢、柔、深，而后吐出要均匀，腹肌力量要发挥作用。
1.首先让学生听此歌曲，让学生体会此歌曲的风格，启发学生理解歌词，并确定调性。歌词是以“花和雾”比作所咏之物的短暂易逝，难持长久。歌曲按诗词“三三，三三，七，七，”的句式做成两个大乐句的结构。
2.了解歌曲后，由教师示范，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，尤其是高音部分，需要较强的气息控制。
3.唱熟此歌曲后，要求学生有强弱的演唱，首先要注意弱音开头，不要唱的太重，中间部分的由强到弱，结尾部分的渐弱要控制好，每一句的吐字要掌握好，培养学生的表演能力。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过这节课的学习，让学生初步了解声乐演唱的基本知识及呼吸的运用，并使学生熟练掌握演唱《花非花》。
歌曲《摇篮曲》 教学目标：
一、本课通过学习《摇篮曲》这首歌曲，使学生了解此曲作者以及歌曲背景，让学生体验亲情，分享亲情艺术之美，懂得感谢父母养育之恩，激发同学们对“真、善、美”的追求。
二、让学生掌握奥地利歌曲之王，他的风格特点。以一种轻盈、柔美的嗓音唱出宁静安详的意境。
三、让学生掌握慢板的节奏更需要气息的均匀运用能力，每句的连贯性要很好的把握。
《摇篮曲》3周完成：1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、在弱音下注意吐字的清晰。
二、感受音乐的情绪表现，掌握外国作品与中国作品的不同。 教学难点：
一、在弱音下注意吐字的清晰。
二、唱出安静、温馨、甜蜜、宁静、安详、幸福的特点。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
一、组织教学，师生问好。
二、导入：师：同学们，音乐是一种听觉艺术，人们总是在动人心弦的乐曲中得到启发，在美妙的旋律中产生丰富的联想。今天老师给大家带来一首乐曲，请大家用心听。你听了以后，会想到什么？师：说出了音乐带给我们的情绪，这样温馨亲切的情绪让我们体会到怎样的情感？这首歌表现的是人世间最伟大最无私的爱—母爱，由此可见，音乐还是一种情感艺术，同学们一起说出这首歌曲的名字《摇篮曲》。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法ma、mu音 5 3| 4 2 |1—
ma...........54 |32 |1—mu.........要求：1.两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部要自然保持平稳、正直，眼睛要正直的平视前方；脖子不要往前伸也不要歪着；胸稍向前挺起，腹部微收，但不要僵硬。面带微笑，整个身体的重心略向前倾。
2.五度下行要注意气息控制，要平稳，ma音，口腔要打开，吸气最好用鼻吸，运用慢吸快呼法。先缓慢的吸气，再有力快速的吐出。mu音虽然是闭口音，但里面口腔一样要打开，里面形成一种c状。
3.让学生反复练习，体会呼吸的变化，有助于在歌曲中的很好运用
b、歌曲《摇篮曲》{奥}舒伯特曲 {奥}克劳帝乌斯词
1.首先教师示范此曲，让学生体会此歌曲的风格，确定调性，掌握节奏的变化。 2.了解歌曲后，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，气息的稳定性。
3.学生根据老师的示范与提示有感情的朗诵歌词做到咬字吐字正确。引导学生理解歌曲的表现脉络，引导学生自己体会歌曲。学生根据音乐的起伏，用不同音色、力度演唱歌曲。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过演唱《摇篮曲》，感受歌曲旋律的美，体会歌曲意境及情感。激发学生学习兴趣，为后面的创作表演作好铺垫，激发学生创新火花。同时引导学生理解伟大的母爱，进而培养学生热爱母亲、热爱生活。在学生演唱感受歌曲后，让学生了解摇篮曲的基础知识。使主题深化，感情升华。
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歌曲《送别》 教学目标：
一、本课通过学习《送别》这首歌曲，使学生了解此曲作者以及歌曲背景，使学生掌握各种音符的时值与音高，学会用轻柔的声音唱出人们分别时的惆怅与眷恋之情。
二、通过听唱等不同形式学习歌曲《送别》，并对学生进行珍重与爱惜情感的教育。
三、通过速度与力度的对比，体验音乐的情绪表现。
《送别》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、歌曲中字与字的链接要圆滑不能生硬，高音支持要有力。
二、感受音乐的情绪表现。 教学难点：
一、歌曲中字与字的链接要圆滑不能生硬，高音支持要有力，唱准纯五，减五度音程。
二、运用自然轻柔的声音唱出人物分别时的情感。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学，师生问好。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法wu、mi音练习。12 |34 |54 |32 |1—wu..................54 |32 |1—mi..........要求：1.两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部要自然保持平稳、正直，眼睛要正直的平视前方；脖子不要往前伸也不要歪着；胸稍向前挺起，腹部微收，但不要僵硬。面带微笑，整个身体的重心略向前倾。
2.五度音阶练习要连贯，尤其是下行时的尾音要拖住，要平稳，wu音要圆润，要慢吸，保持住以后，再慢慢均匀呼出,mi音要集中，声音要统一。
1.首先让学生听此歌曲，让学生体会此歌曲的风格，确定调性，掌握节奏的变化。
2.了解歌曲后，由教师示范，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，尤其是高音部分，需要较强的气息控制，尾音吐字要清楚。 3.前8小节歌词中一方面展示了一幅长亭，古道，芳草碧连天的画面，同时，又以晚风，夕阳，笛声残呈现出几分凄凉。连串两个连音进行好像在述说并感叹。全曲音的进行基本上的平稳的，在平稳中要蕴含深远，演唱时声音应柔顺、通畅。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过本课的学习，知道友情的可贵，每个人都有自己的校园生活，都有难以忘怀的青年时代，让我们珍惜友情，珍惜时间，珍惜美好的校园生活。
歌曲《大海故乡》 教学目标：
一、本课通过学习《大海啊故乡》这首歌曲，让学生掌握母音a发音的正确方法，以及在歌曲中的运用。
二、要求学生注意歌曲中的节奏变化，吐字咬字，速度及强弱表现。
三、让学生掌握舒缓歌曲中的发声方法的不同，有感情的演唱此歌曲，表现对大海的热爱。
《大海啊故乡》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、掌握歌曲的节奏、音准、咬字上的不同变化，速度力度上的变化要加强。
二、让学生掌握母音a的发声方法，并很好的运用在歌曲中。 教学难点：
一、在歌曲的高潮部分，需要学生用很好的气息支持唱a母音，不能有晃动，气息要稳。
二、节奏、吐字方面要注意准确性。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、引导法、讲授法、演示法。教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入：创设情境
闭上眼睛，你听到了什么？（放音：海鸥、海风、海浪的声音，创设出海边的气氛。）让学生感受到大海的魅力。大海对于人类非常重要，它是人类的朋友，更是人类的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》。
三、新授课 a.发声练习：正确的呼吸方法母音a的练习。12 34 |54 32|1—a...............要求：1.让学生在发a音时，发在后咽壁处，而同时咽腔是打开的，要打的圆，唱歌的母音与说话的母音位置不一样，如果你用说话的母音来唱歌永远都唱不出共鸣。
2.注意在唱a音时不一定要将口腔大的很大，主要是口腔内部要适当打开，双唇自然张开就可以。
闭上眼睛，你听到了什么？（放音：海鸥、海风、海浪的声音，创设出海边的气氛。）让学生感受到大海的魅力。大海对于人类非常重要，它是人类的朋友，更是人类的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》。
2.首先让学生听一遍示范，感受歌曲的风格，先让学生用a音唱旋律，找到旋律的线条，唱时要有流动感，要舒展起伏，抒情优美，内涵大海波浪的涌动韵律。
3.再让学生添词，速度稍缓，满含深情，运用醇厚、甘甜的中低音区开始，到高潮部分音区提高一个层次，要加强力度，激情奔放，“海风吹，海浪涌”力度减弱。第二次重复高潮部分犹如大海上涌，力度再次加大，随后渐渐减弱，应深沉有力渐慢。终止时还可增加一个翻高八度，给人以回味无穷，无边无际的遐想。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲。
结语：通过本课的学习，学习王立平爷爷热爱生活,热爱故乡的情感,希望大家也能热爱我们的家乡,把我们的家乡建设的更美好。
歌曲《思乡曲》 教学目标：
一、本课通过学习《思乡曲》这首歌曲，使学生了解此曲作者以及歌曲背景，使学生掌握歌曲中的节奏、速度、风格的运用，掌握歌曲中转调部分的变化。
二、使学生掌握歌曲的旋律、音准、调式调性及语言的准确性。
三、让学生注意发声、吐字、咬字以及慢吸慢呼的变化，掌握歌曲的强弱变化、全音符音长的控制能力、高音部分的支持力及表演能力。
《思乡曲》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、歌曲中字与字的链接要圆滑不能生硬，高音支持要有力，倚音要唱的自然不能有停顿。
二、声音的统一，气息均匀的控制能力。
教学难点：歌曲中字与字的链接要圆滑不能生硬，高音支持要有力，倚音要唱的自然不能有停顿。教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学 师生问好
二、导入：《思乡曲》是一首传统技法的艺术歌曲，很直接的讲述了一位从战火中套出题人魔掌的同胞，流落在他乡，夜深人静月下思念故乡亲人的激动心情，因此更需要气息的变化，今天学习其中的一种慢吸慢呼法。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法wu音练习。12| 34| 54 |32| 1—wu..................要求：1.两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部要自然保持平稳、正直，眼睛要正直的平视前方；脖子不要往前伸也不要歪着；胸稍向前挺起，腹部微收，但不要僵硬。面带微笑，整个身体的重心略向前倾。
1.首先让学生听此歌曲，让学生体会此歌曲的风格，确定调性，转调部分的衔接要自然连贯。第一个歌唱旋律的主题从歌曲开头出现，连续两边完整的在e大调上唱出，而后转到c大调，形成高潮段落，调性的转换使学生在演唱时要注意歌曲色彩有了明暗变化的对比。
2.了解歌曲后，由教师示范，并让学生模仿，咬字里的母音准确对高音很重要，在#g上唱“里”时，需加“u”母音，不能横唱。同样，“敌人手”的“敌”加“u”母音，使声音竖起来到“手”字强调母音“o”，有助于换声区的平稳过渡。
3.演唱中，男高音有时会感到一个主题比第二个主题更不好唱，这也许是气息与位置的协调还不够完美。更重要的是解决e、#f、#g三个音上的转换自如和连贯自如是关键。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过这节课的学习，掌握传统的技法艺术歌曲特点，了解歌曲的结构，掌握歌曲的内涵，使思乡之情得到充分的发挥，音乐形式是传统的，但在带有激情的同时要讲究艺术性。
歌曲《雪绒花》 教学目标：
一、本课通过学习《雪绒花》歌曲，让学生了解这首曲子是美国影片《音乐之声》插曲，掌握其歌曲的演唱风格。
二、指导学生用悠长的气息和优美的声音演唱《雪绒花》，激发学生对大自然、对生活的热爱，树立乐观向上的生活态度。
三、通过学习歌曲，达到能有表情的演唱的要求。
《雪绒花》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、三拍子的节奏要掌握好，尤其是重音要唱出来，同时要掌握力度的变化。
二、有感情的用三拍子演唱此歌曲。 教学难点：
一、注意歌曲中强弱的变化，力度的变化，用非常柔和的感觉来唱此歌曲。
二、三拍子强弱规律要掌握好，高音在弱音时要唱好，不能重。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学：放磁带《哆来咪》，师生互相问好。（让学生了解这是一首音乐之声里面的片段）
二、导入：讲述一个关于《音乐之声》的故事。故事发生在70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她活泼善良，会弹吉它，喜欢唱歌。她来到一位海军上校家当家庭教师。在教上校孩子的过程中，有一天上校被她感动了，于是他边弹吉它边演唱了一首歌——《雪绒花》。从上校的眼神里，我们可以感受到他对幸福安宁生活的热爱之情。后来，玛丽亚成了七个孩子的妈妈。不久，德国纳粹分子占领了萨尔斯堡。上校为了不背叛祖国，决定举家逃亡。在音乐节上，他们全家再次唱起了《雪绒花》，这首歌曲是祖国幸福、生活安宁的象征。
三、新授课
i ia 要求：1.由i换a微笑的张开口唱ia，下巴和嘴都不要动，只是舌头念出ia，这个练习要快而准。
2.要求声音要非常连贯，非常轻松，像羽毛轻轻地飘飘落下，要微笑而抬起软口盖，将每个音都唱在软口盖上。 3.让学生反复练习，增强在乐曲中字与字的连贯性。
b.歌曲：《雪绒花》—美国影片《音乐之声》插曲张珍芳译配 1.导入：讲述一个关于《音乐之声》的故事。
2.在音乐背景中提出问题：歌曲通过对“雪花”的赞美，表达了主人公什么情感？（表达了上校渴望幸福、安宁的生活和对自己祖国的热爱之情。）
3.跟随着电影中的人物一起走进《雪绒花》这首歌中，感受歌曲所表达的真挚情感，并且学生可以边听边轻轻地跟哼唱。（播放歌曲录音范唱）听完以后，再让学生准确哼鸣唱出旋律。4.同学们要注意在演唱时，要以抒情柔美的音色，唱的情深意切。b段开始，旋律由全曲最高音下行五度大跳，节奏也有变化，要唱得激动些，力度适当加强，结束句，速度可渐慢，声音渐渐轻下来，从内心深处发出对祖国的祝福。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过本课的学习，从歌曲创作中使学生深深地感受到主人公对祖国的爱。也希望同学们也能热爱自己的祖国。
歌曲《春思曲》 教学目标：
一、本课通过学习《春思曲》这首歌曲，了解掌握作曲家，掌握歌曲的内涵，歌词的理解。
二、使学生掌握节奏的变化，以及声音的控制，腔体的打开，能准确把握音色的感觉。
三、注意呼吸的运用，每句字头的处理要准确。
《春思曲》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、掌握歌曲的节奏、音准、咬字上的不同变化，每句字头的处理要准确。
一、音准的变化要掌握好，每句字头的处理要准确。
二、要掌握好呼吸的支持，尤其是高音部分。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。| 教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入：先来学习一首诗词，《春思曲》“潇潇夜雨滴阶前，寒衾孤枕未成眠。今朝揽镜应是梨涡浅，绿云慵掠，懒贴花钿。小楼独倚，怕睹陌头杨柳，分色上帘边；更妒煞无知双燕，吱吱语过花栏前。忆个郎远别已经年，恨只恨，不化成杜宇，唤他快整归鞭。”这是韦瀚章的词，现代作家。而后被黄自谱写成为音乐会演唱的抒情性独唱歌曲。这首歌的结构严谨，笔调洗练，音乐形象鲜明，至今仍是音乐会的保留曲目而为诸多的声乐家所喜爱。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法ha跳音练习。5? 4 |3 2| 1—ha 要求：1.首先要有很强的气息支持力，小腹要加力量，气息不能浮，更不要沉，要保持小腹的张力，控制力。
1.先来学习一首诗词，《春思曲》“潇潇夜雨滴阶前，寒衾孤枕未成眠。今朝揽镜应是梨涡浅，绿云慵掠，懒贴花钿。小楼独倚，怕睹陌头杨柳，分色上帘边；更妒煞无知双燕，吱吱语过花栏前。忆个郎远别已经年，恨只恨，不化成杜宇，唤他快整归鞭。”这是韦瀚章的词，现代作家。而后被黄自谱写成为音乐会演唱的抒情性独唱歌曲。这首歌的结构严谨，笔调洗练，音乐形象鲜明，至今仍是音乐会的保留曲目而为诸多的声乐家所喜爱。2.了解歌曲后，让学生听一边，找到歌曲的感觉，是一种舒缓的节奏，然后由教师示范，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，尤其音色，节奏。让学生抓住声音的高位需要保持，要运用轻柔的略“暗”的音色，着意刻画人物内心的孤独。
3.让学生单独唱，纠正学生的音准节奏问题，能准确把握情感，恰当的运用音色（包括歌唱中因激动而是音色明亮，失望的现实使情绪低落的部分）合理的安排节奏，不宜太快。
4.歌曲的演唱要求学生有很好的呼吸支持，还有有些字头也必须强调，如“恨只恨”中“恨”字的字头，“远别”中的“远”字字头。字头的加强有利于情感的抒发，也是种民族的语言特点，这些都要使学生慢慢体会。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲。 结语：通过本课的学习，使这首艺术歌曲的完美艺术价值得以充分展示，从而打动学生的心灵。
歌曲《飘零的落花》 教学目标：
一、本课通过学习《飘零的落花》歌曲，了解掌握作曲家，掌握歌曲的内涵，歌词的理解。
二、要求学生注意歌曲中的节奏变化，吐字咬字，注意弱起小节的演唱技巧。
三、此曲每一句的尾音部分要求自然圆润，训练学生气息的支持能力。
《飘零的落花》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、掌握歌曲的内涵，唱出弱起小节的特点，要把舒缓的节奏唱的淋漓尽致。
一、要求学生注意歌曲中的节奏变化，吐字咬字，注意弱起小节的演唱技巧。
二、吐字方面要注意平卷舌音，不能听出间音，注意呼吸的地方要有固定的气口，避免乱吸气。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、复习：上节课学过的内容，并提问学生演唱，对学生的问题进行因材施教。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法哼鸣的练习。23 43 2—| 34 54 3—| 23 43 2—|1 0 0 0 m......................................要求：1.要求双唇轻轻闭上，牙关略开，用深呼吸，把声音从打开的咽腔往上i唱到鼻咽腔。
2.使学生下巴、牙关、脖子都放松，让深呼吸的气息贴着后咽壁往上唱，直通鼻咽腔。
1.导入：我们曾经学过一首刘雪庵的歌曲大家想想是什么歌曲？答案：《长城谣》。我们今天要学习的歌曲也是这位作曲家所写——《飘零的落花》，歌曲感觉与上一首有相似之处也有不同点，通过学习希望大家能掌握。
2.让学生了解歌曲后，让学生仔细听，并找出此曲与原来学过的曲子在感觉上有什么不同。这首曲子曲调也是暗淡，凄凉，但在旋律进行方面比《长城谣》舒缓。
3.让学生用哼鸣唱出旋律，然后添词，仔细读歌词体会其含义，尤其咬字要准确，更要注意弱起小节不能唱的太突然。 4.要训练学生分句练习，因为这首歌无论在声音力度，激情的幅度，速度的快慢，语言的内涵等方面都是需要做到恰到好处。演唱时要以历史背景人物感情为基础，否则会使人难以理解和接受。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲
结语：通过本课的学习，让学生掌握了歌唱旋律很传统，音乐结构很规整，没有大起大落的激昂，确有无尽痛苦的哀伤，掌握这一时代的艺术歌曲从内容到情感都有很深的时代烙印。
歌曲《长城谣》
教学目标：
一、本课通过学习《长城谣》这首歌曲，了解掌握作曲家，掌握歌曲的内涵，歌词的理解。
二、通过歌曲训练学生练习质朴自然、苍凉悲壮的演唱技巧，以及表现的深切感情。
三、要求学生注意歌曲中的节奏变化，吐字咬字，速度及强弱表现。
《长城谣》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、掌握歌曲的节奏、音准、咬字上的不同变化，速度力度上的变化要加强。
一、在歌曲的速度力度上有很大的变化，要使学生做到有明显的区别。
二、让学生掌握好凄凉、悲壮歌曲的演唱技巧，以及于其他歌曲的不同要从音色上有明显的区分。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入：长城大家都很熟悉，有的同学都已去过，但长城也饱含了很多苦难，那是中华民族的象征，我们今天就要学习和长城有关的歌曲，歌曲创作在20世纪30年代抗日战争时期，原是电影插曲——《长城谣》。
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法5度连音练习。1 5|1—wu 要求：1.要求气息连贯，音准要稳定，上行部分小腹要加力，下行要自然气息要拖住，声音的位置不能变化。
2.口腔内部要打开，唇要收拢，不能放松，这时候学生喉部容易紧张，要避免这一现象，要使气息平稳，不能晃动。 3.让学生反复练习，增强在乐曲中字与字的连贯性。b.歌曲：《长城谣》潘孑农词 刘雪庵曲 1.导入：长城大家都很熟悉，有的同学都已去过，但长城也饱含了很多苦难，那是中华民族的象征，我们今天就要学习和长城有关的歌曲，歌曲创作在20世纪30年代抗日战争时期，原是电影插曲——《长城谣》。
2.了解歌曲后，让学生仔细听，并找出此曲与原来学过的曲子在感觉上有什么不同。这首曲子是一首带有悲壮感情的曲子，曲调苍凉。让学生读歌曲，反复体会其含义。
3.全曲由“起承转合”四句组成。训练学生在第一段演唱时速度要稍慢，行腔深沉委婉，以凄凉的音色诉说人民的苦难与悲愤；在唱第二段时速度可略为紧凑些，力度加强，情绪激昂，唱出对敌人的愤慨和收复失地的保卫家乡的坚定信念。
4.让学生运用发生时的五度连音唱法来唱字与字的链接。“奸淫掳掠苦难当”这一句可处理成渐强、渐慢，把歌曲推向高潮，“苦难当”可以突慢并延长些，然后再回原速；“父母丧”咬紧字头，用保持音唱，慢速。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲。
结语：通过本课的学习，体验抗日时期我国人民的爱国热情，激发学生的爱国主义情感。
歌曲《渔光曲》 教学目标：
一、本课通过学习《渔光曲》这首歌曲，使学生了解此曲作者以及歌曲背景，以及字与字之间的连贯，气息要悠长，音符时值要长足拍，不能在句中换气。第一、三乐段要控制音量，中段稍强，应有力度上的对比。
二、使学生掌握4|4牌子的节奏，“* --*”节奏的演唱中，前面一个音快结束时，不要擅自加下滑音，是歌曲具有质朴感，结尾用轻柔的方法收声，使歌曲更显凄凉。
三、要让学生注意中、低音区换声点的自然而不露破绽，保持声区统一。
《渔光曲》3周完成: 1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。
2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好。
3周要求有表情的完整演唱歌曲。教学重点：
一、中声歌曲要唱得连贯，注意气息的支持力。
二、掌握歌曲的节奏、音准、咬字上的不同变化。 教学难点：
一、注意中、低音区换声点的自然而不露破绽，保持声区统 一。
二、第一、三乐段要控制音量，中段稍强，应有力度上的对比。 教具：钢琴、dvd。授课类型：小组课。
教学方法：听觉教学法、讲授法、演示法、模仿式教学法。教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、导入：首先，让学生看电影片段——《渔光曲》，介绍历史背景，让学生边看边听音乐，体会当时的情景，讲述当时的故事，让学生把这段故事牢记，随后引出这段乐曲。（刚才大家听到的电影背景音乐就是我们今天要学习的歌曲——《渔光曲》）
三、新授课
a.发声练习：正确的呼吸方法mi、ya音练习。5 3 |4 2 |1—mi...ya.......要求：1.快吸快呼，快速吸气在唱同时把气吐出，形成音与音的连贯，并保持气息的稳定。
2.在快的同时气息不能潜，不能浮，更不能挤压，要用积极的状态去支持小腹的力量。
1.让学生看电影片段——《渔光曲》，介绍历史背景，让学生边看边听音乐，体会当时的情景，讲述当时的故事，让学生把这段故事牢记，随后引出这段乐曲。（刚才大家听到的电影背景音乐就是我们今天要学习的歌曲——《渔光曲》）
2.了解歌曲后，由教师示范，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，尤其音乐的连贯性，需要中间段的稍强，力度的对比要做好。
3.让学生单独唱，纠正学生的音准节奏问题，这首歌放映当时的渔村破产的凄凉景象，歌词有种朴实写实的感觉，音乐要唱的委婉惆怅。尤其是由单一主题发展的三个乐段要有对比。
四、巩固新课：本课所学内容
五、作业：有感情的背唱此曲。
结语：通过本课的学习，掌握气息连贯性的运用，让学生了解电影的简单内容,这是一首非常有教育意义的歌曲。